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martes, 19 de agosto de 2008

Tim Burton

Hoy el merecido homenaje (claro que en vida... no quiero matarlo todavia que hay mucho jugo para sacarle !!!) a unos de mis directores favoritos. Otro de los mostros del septimo arte. Sus trabajos en su inmensa mayoria me han dejado boquiabierto. Hoy y por todo esto es que vamos a conocer a "Tim Burton":

Director, guionista y productor estadounidense, Timothy William Burton es uno de los autores más originales del Hollywood actual, creando un universo propio marcado por la mitomanía, el reciclaje cultural y una imaginación desbordante de gran impronta visual con personales historias, muchas de ellas humedecidas en humor negro y significadas por el protagonismo principal de caracteres inadaptados, antihéroes de fácil identificación con su autor.

Tim es hijo de la comerciante Jean Burton y de Bill Burton, un ex jugador de béisbol y trabajador del parque de su localidad natal, Burbank. Desde niño el mundo del pequeño Burton se nutría de cómics y antiguas películas de terror y fantasía, entre ellas las protagonizadas por su gran ídolo, Vincent Price, disfrutando de las adaptaciones que Roger Corman hizo de uno de sus escritores favoritos: Edgar Allan Poe.

Desarrolló en su juventud un gran talento para el dibujo, estudiando animación en el Instituto de Arte de California a partir de 1979. La Disney, quien había becado a Burton en su segundo curso, lo contrató a comienzos de los años 80 para trabajar como animador para el famoso estudio durante sus primeros años de trayectoria profesional. En 1982 rodó su corto “Vincent” (1982), un título de seis minutos con apariencia expresionista y animación stop-motion en el cual aparecía como narrador el mismísimo Vincent Price.
Ese mismo año adaptó para televisión los cuentos de Aladino y la lámpara maravillosa y de Hansel y Gretel para televisión en la serie “Los cuentos de las estrellas”.

En 1984 apareció, de nuevo en la Disney, uno de sus cortos más recordados, “Frankenweenie” (1984), una historia de humor negro que narraba en blanco y negro la historia de un joven llamado Victor, quien, tras perder a su perro en un accidente de tráfico, decide revivirlo al estilo de Frankenstein.


“La gran aventura de Pee-Wee” (1985) se convertiría en el primer largometraje dirigido por Tim Burton. El film adaptaba las andanzas de un conocido personaje televisivo en los Estados Unidos que estaba encarnado por Paul Reubens, quien quedo encandilado con “Frankenweenie” y requirió a Burton para dirigir el film.
“La gran aventura de Pee-Wee”, que ya muestra el excelente proceder visual de su director y el protagonismo de un singular personaje, cuenta con la música de Danny Elfman, compositor que se convertiría en colaborador de todas sus películas.

”Bitelchus” (1988) lo emparejó por primera vez con el actor Michael Keaton en el papel principal. Era una comedia de corte fantástico con toques de humor negro que contaba con el co-protagonismo de Alec Baldwin y Geena Davis. Gracias el éxito de esta película Tim Burton salió del anonimato y comenzó a ser considerado por su indudable habilidad para construir singulares historias.


“Batman” (1989), la adaptación del famoso cómic ideado por Bob Kane, se convirtió en su título más taquillero. Sometido a los rigores de la historia desarrollado, el film despliega parte de la particularidad de su autor en el trato a los personajes y especialmente en la creación estética y atmosférica, con una sombría apariencia gótica.
El mismo año del estreno de “Batman”, Tim contrajo matrimonio con la pintora Lena Gieseke, de quien se divorciaría en 1992.


“Batman” (1989), la adaptación del famoso cómic ideado por Bob Kane, se convirtió en su título más taquillero. Sometido a los rigores de la historia desarrollado, el film despliega parte de la particularidad de su autor en el trato a los personajes y especialmente en la creación estética y atmosférica, con una sombría apariencia gótica.
El mismo año del estreno de “Batman”, Tim contrajo matrimonio con la pintora Lena Gieseke, de quien se divorciaría en 1992.

La siguiente década comenzaría con una de sus mejores obras y uno de sus trabajos más personales, “El joven Manos de tijeras” (1990), un cuento fantástico dotado de gran belleza y sensibilidad, que reunía muchas de las constantes estéticas y culturales de su autor. Estaba protagonizado por Johnny Depp, rostro usual en sus próximas películas.
Después de retomar las aventuras del hombre murciélago en “Batman vuelve” (1992), idear junto a Chris Buck la serie de dibujos animagos “Family Dog” (1992), y producir y escribir “Pesadilla antes de Navidad” (1993), título de animación dirigido por Henry Selick, Tim estrenaría otra de sus cumbres como autor, “Ed Wood” (1994), un afectivo biopic sobre la figura del denominado peor director de cine de todos los tiempos, Ed Wood Jr. El film conseguiría dos premios Oscar, uno al mejor maquillaje y otro para Martin Landau como mejor actor secundario por su estupenda encarnación de Bela Lugosi.
En 1996 vuelve a colaborar con Selick al producir “Jim y el durazno gigante” (1996), una adaptación del conocido libro de Roald Dahl, y rueda “Mars Attack!” (1996), comedia de ciencia-ficción proyectada como tributo a las películas de serie B de los años 50.


Tres años aparece “Sleepy Hollow” (1999), un film que trasladaba a la pantalla una historia creada por Washington Irving sobre un fantasmal jinete sin cabeza que causa terror en una pequeña villa del siglo XVIII. En esta ocasión, Burton rememora las películas de la Hammer y otorga un papel a Christopher Lee, uno de los nombres legendarios del estudio británico.
“El planeta de los simios” (2001) resultó decepcionante. La visión de la novela de Pierre Boulle carece de originalidad e inventiva visual, algo impensable en la trayectoria de su director.
Con “Big Fish” (2003), Tim Burton prosiguió su senda de adaptaciones, ahora llevando al cine un texto de Daniel Wallace. El siguiente será Roald Dahl y su libro “Charlie y la fábrica de chocolate”, llevado con anterioridad al cine en los años 70 por Mel Stuart.


Marcas características de Burton

  • Hay muchas curvas elegantes trabajadas en los diseños de muchas cosas vistas en pantalla. Los extremos de las líneas muchas veces se vuelven espirales. La más famosa de ellas es la colina en Nightmare before Christmas.
  • Frecuentemente recurre a los nombres Edward, Vincent y Víctor para sus personajes principales.
  • Su estilo y temas visuales están influenciados por las películas de horror de la década de 1920 a 1930, especialmente aquellas de James Whale y F.W. Murnau, junto con las películas del expresionismo alemán. Las ilustraciones de Edward Gorey son otras influencias, mientras que el motivo de cadáveres de Burton parece mostrar influencias del artista Edward Burra [2].
  • Usualmente utiliza el tema de la paternidad en sus peliculas.
  • Frecuentemente trabaja con el actor Johnny Depp. Los dos colaboraron en las películas Edward Scissorhands, Ed Wood, Sleepy Hollow, Charlie y la Fábrica de Chocolate, Corpse Bride y Sweeney Todd. Burton quería incluir a Depp en la película Mars Attacks!, en el rol que finalmente interpretó Michael J. Fox).
  • Frecuentemente incluye perros muertos, payasos, mosaicos a cuadros blancos y negros, árboles torcidos, linternas de calabaza, espantapájaros, serpientes a rayas y mariposas.
  • Muchas películas, como Batman Returns, The Nightmare Before Christmas, Charlie y la Fábrica de Chocolate,Corpse Bride y Edward Scissorhands están ubicadas en navidad, durante el invierno o el intercambio de regalos.
  • Sus películas frecuentemente tienen escenas en las que los personajes aparecen sentados a la mesa.
  • Sus películas tienen subtextos góticos.
  • Personaliza el logo de la productora al principio de sus películas.
  • Los créditos de entrada usualmente son en travelling. También tienden a ir sobre, a través o dentro de algún tipo de efecto visual.
  • Su larga colaboración con Danny Elfman, quien ha musicalizado todas sus películas desde La Gran Aventura de Pee-Wee, excepto Ed Wood, la cual musicalizó Howard Shore.
  • Sus personajes principales tienden a ser parias sociales, y son usualmente tímidos, con una complexión pálida y alocado cabello negro, similar al suyo.
  • Una caricatura de Burton apareció en el Show del Plato Plucky. En el episodio -El regreso de la patocueva, el personaje principal sigue a Burton e intenta tener un personaje en Batman Returns. Burton no prestó su voz para el episodio sino Maurice LaMarche -quien, incidentalmente, proveyó la voz para el personaje de Vincent D'Onofrio y Orson Welles en Ed Wood.
  • A muchos de sus personajes se les da un trasfondo concerniente a sus relaciones con sus padres, a veces como medios de explicar su comportamiento errático. Sleepy Hollow, Charlie y la Fábrica de Chocolate, y Edward Scissorhands son ejemplos prominentes.

Filmografía


Como director

Como animador

En televisión

  • Serie Teatro Fantástico - Director de capítulo Aladino y su Lámpara Maravillosa (1985)
  • Serie Alfred Hitchcock Presenta - Remake de capítulo "The Jar" basado en el cuento del mismo nombre de Ray Bradbury(1985)
  • Serie Historias asombrosas: Perro de familia - animador de personajes (1993)
  • Perdidos en Oz - no producido

Con videos musicales

Como productor

Como escritor

En cameos y otros trabajos

  • La Película de los Muppet (1979) - Como actor manejador de un muppet
  • Solteros (1992)
  • Hoffa (1992)
  • La melancólica muerte del chico Ostra y otras historias (1996) - libro



sencillamente... Pablo

via 1 y 2

viernes, 1 de agosto de 2008

No Muertos



Ficha Tecnica

Título original: No Muertos
Año: 1999
Duración: 77 min.
Compañía: Vitraux S.A.
Director: Alexis Puig
Guión: Alexis Puig
Reparto: Luciana González Costa (Sandra) / Martín Karpan (Natan) / Nicolás Abeles (Diego) / Maximiliano Ghione (Pascual) / Alejandro Gance (Santiago)
Fotografía: Daniel Sebastián Ortega
Cámara: Enrique Moya / Daniel Sebastián Ortega
Sonido: Facundo Girón
Efectos especiales: Lucas Rodríguez
Producción: Luis Eduardo Agüero / Paola Saliva / María Belén de la Torre / Vanina Catania

Sitio Oficial: http://www.nomuertos.com.ar


Sintesis:

Sandra tiene que afrontar dos grandes cambios en su vida. Primero, la muerte de su novio. Segundo, su reciente embarazo. Las dos ocurren la misma noche, y todo forma parte del plan de Natan, el señor de los vampiros, que quiere engendrar un hijo dentro del vientre de Sandra.
Solo dos personas pueden ayudarla ahora. Un policía, encargado de investigar la muerte de su novio, y un vagabundo cazavampiros, que intenta convencerla de que el hijo que lleva dentro es un ser maligno que no debe nacer.


Comentarios y Critica personales:

Y que voy a criticar y comentar... si no la vi !!! jajaja--- pero bueno, la encontre buscando pelis por la web, y me choque con esta "joyita", que ya me pondre en campaña para ver como consigo verla. perooo.. a modo de recompensa por no haber visto la pelicula si te dejo un muy interesante entrevista que me econtre en otra página (Quinta Dimension).

Primero, conozcamos a Alexis Puig.

Alexis Puig nació en Berazategui, provincia de Buenos Aires en 1973.
Cuando apenas tenía cuatro años y vio Drácula ´72 (con Christopher Lee) comenzó su obsesión por el género de terror en general y en particular por la temática de los vampiros.
Esta obsesión queda en evidencia con la publicación de El Gran Libro de los Vampiros (Editorial Imaginador, 1998), una completa guía del cine vampírico.
Siguiendo con su obsesión, Puig no pudo evitar reincidir en el tema. Ahora como guionista y director de films como Vendado y frío (una "comedia con momias" todavía inédita) y No Muertos (film de vampiros actualmente en postproducción)
.

La entrevista que realizo Quinta Dimension:


¿Que es No Muertos?

Es un largometraje de unos 70 minutos de duración; es una película de vampiros. Transcurre aquí, en Buenos Aires, en una época actual; es la historia de una chica, Sandra, que está embarazada y piensa que el hijo es fruto de su novio, que murió hace muy pocas semanas de manera extraña.

Pero en realidad en el correr de la película ella se da cuenta que el hijo que lleva adentro no es de su ex novio sino que es de un vampiro que está buscando un vientre en donde poder incubar un vampiro que sea su descendiente.

Cuando Sandra se entera de esto recurre a la ayuda de una especie de cazavampiros, una especie de pordiosero que se dedica a matar vampiros por herencia ya que su familia se dedicaba a cazar vampiros en Buenos Aires hace mucho.

Seria como el nieto Van Helsing...

Claro, una cosa así; ella se ve en la disyuntiva de matar al hijo que lleva en su vientre o dejarlo nacer.

¿Cómo se dio la idea de hacer una película de vampiros?

Básicamente porque el de los vampiros es el genero que más me gusta. Soy un fanático de los vampiros, escribí un libro sobre el tema. Crecí viendo películas de vampiros, la primer película que vi en mi vida fue una película de vampiros; con lo cual creo que quede traumatizado por que era muy chico, y de ahí las consecuencias.

Cuando estuve estudiando en la escuela de cine hice un par de cortometrajes que tenían que ver con el tema, pero siempre desde un punto de vista más irónico; incluso mi primera película Vendado y Frío es una comedia, a pesar de que tiene toques fantásticos por que es de una momia y todo eso. Pero quise hacer una película de vampiros en serio, que no tuviera humor, que sea bien pesada, densa y de ahí surgió el tema de No Muertos. En realidad la gente que vio la película anterior y que me pregunta por No Muertos, quieren verla, es como que se esperan que va a ser una cosa como La Danza de los Vampiros, y no tiene nada que ver.

Por que, por ahí es más fácil, a esta altura, hacer una película de horror con humor...

Si de hecho es más fácil y estás como un poquito a resguardo, por que si la gente se caga de risa todo bien; acá si se caga de risa no, está todo mal.

Y es más, yo creo que en algún momento se van a cagar de risa y entonces es difícil realmente, por que estás ahí... es un borde muy difícil. Después de haberte visto tanto cine de horror tenés que creer, la verdad es que está difícil.


Además el cine de vampiros tiene muchos lugares comunes...

Claro, la película esta llena de lugares comunes, tiene todos los clichés: el tema del ajo, cruces; si bien no aparecen durmiendo en ataúdes es por que no son vampiros góticos, están mas cerca de los vampiros de Carpenter que de los vampiros de la Hammer. De todas maneras tiene muchos lugares comunes y la gente yo creo que: a los que le guste el genero quizás la disfruten y la critiquen, la van a hacer mierda o les va a gustar; pero la gente que no es amante del genero la va a ver y va a decir que es una porquería

Alguna visión novedosa, aportas algo nuevo al tema de los vampiros

Estos vampiros caminan de día, no necesitan caminar de noche; a pesar de que duermen de día pueden salir igual.

Hay una cosa rara que invente que los vampiros, por ejemplo, para ser puro tiene que ser un vampiro apropiado por sexo, no puede ser uno apropiado a través de una mordida por transfusión de sangre. Solo los vampiros puros nacen a través de sexo y los que son mordidos son vampiros descartables. Es más, es una gama de vampiros que son de segunda línea; o sea no tienen ni poder ni nada por el estilo, son como una especie de carroña de vampiros, son "los descartables".

Acá el único vampiro puro es el que justamente embaraza a Sandra que se llama Natán, que lo hace Martín Karpan. Según dice el cazavampiros es el último que existe en Buenos Aires.

La onda es que llegaron en la época de la colonia y se fueron esparciendo, pero siempre había pocos puros por que, en realidad, a la vez que llegaron empezó la cacería.

Entonces siempre iba zafando uno de linaje puro que expropiaba a otro y a su vez después moría y quedaba uno solo porque la mayoría de los vampiros eran descartables y los de linaje puro eran pocos.

Cuales son tus películas de vampiros favoritas o las que te marcaron

La primer película de vampiros que vi fue "Drácula 72", de la Hammer, después viéndola de nuevo me di cuenta de que era una cagada pero a mí me marcó mucho por que fue la primera película que vi.

Como predilectas me gusta mucho "La danza de los vampiros" de Roman Polanski. El primer Drácula de la Hammer o "Horror of Drácula". Me gusta mucho "La hora del vampiro" y la que pasaban en la miniserie de Stephen King Salem's Lot.

y la de Carpenter...

Si me gusto, pero...

No parece una película de Carpenter...

No. Y además a esa no la pongo en el podio de una película de vampiros, pero si siento que influyo en algunas cosas. ¿Sabes por que? Porqué justo estaba filmando en el momento en que se estrenó. Por ejemplo el look de Natán se parece mucho al look del vampiro de Blade, es muy parecido por que además se parecen físicamente, pero no era lo que buscaba sino que justo se dio ese momento, la directora de arte fue a ver la película. Y después hay otra escena de No Muertos, una de las escenas finales que es casi un homenaje a una de las escenas de Carpenter por no decir un robo

Una en la que van los vampiros caminando...

Exactamente, esa escena es igual a la de Carpenter cuando van caminando los vampiros.

Viste Sangre de Vírgenes de Emilio Vieyra, tu opinión, sin ser demasiado duro...

Si, si, si, la vi; pero lo que hay que ver es en la época en que se filmó la película. Ahora es muy fácil decir: es una cagada, pero esta filmada en una época en que también las películas de afuera daban miedo, tampoco eran muy distintas. Si vos te pones a ver las películas de la Hammer son "de terror".

Perdón, pero eso es de la época de La danza de los vampiros

No es anterior Sangre de Vírgenes a La Danza de los Vampiros, pero La Danza de los Vampiros es una película clase A. Pero hablando de películas clase B de vampiros, todas las que tengan que ver con la Hammer tipo El poder de la sangre de Drácula, Drácula del 72, son terriblemente malas.

Muy exploitation

Si, Scars Of Drácula es una de las peores de la historia del cine de vampiros. A mí me parece loable haber hecho una película de vampiros acá en argentina. Te digo que no es una película como para decir "me influyó", pero en realidad nada de lo de Vieyra te puede influir pero, que sé yo... es... simpático. Pero no me parece simpática Vivir Mata de Bebe Kamin, ahí me parece una cagada, ya es distinto.

En base al festival Cinencuadre y a un montón de cosas más pareciera que el cine de terror o el cine fantástico en Argentina está resurgiendo en alguna medida aunque siempre por abajo

Yo creo, por que viste, casi todos los realizadores son tipos jóvenes; creo por que son influidos, hay mucha influencia de ese cine que pasaban en Sábados de Super Acción, o en Viaje a lo Inesperado, mucha televisión, muchas series clase B, y creo que eso hizo que los pibes estos (entre los cuales me incluyo) al estudiar cine y ver que la veta estaba abierta...

Por que en realidad acá el cine fantástico nunca existió, salvo un par de excepciones, pero también esta el tema de que acá el cine de terror, el cine de ciencia ficción es como que está considerado como un genero menor, entonces es muy difícil tratar de conseguir guita para eso.

A mi me pasó con mi primera película Vendado y Frío que fui a ver a un montón de gente para pedirle apoyo, ni siquiera pedirle guita, solo que me presten cosas, y yo tenía actores conocidos incluso. Pero ven una película con una momia y ya era como que había un cierto recelo y supongo que debe pasar lo mismo con los pibes que encima laburan sin alguna cara conocida, entonces peor todavía.

Lo bueno es que casi todos los actores que en el circuito profesional les interesa por que es muy difícil que tengan la oportunidad de hacer una de vampiros, entonces es como un desafío.

Igual es curioso por que si vos miras las recaudaciones de las películas de género igual llevan bastante gente

Si, extranjeras. Si tal ves por eso mismo, por que los pocos ejemplos argentinos son muy malos también. Además hay un mito que dice que no se puede hacer cine de terror sin mucha guita por que los efectos especiales, pero es mentira, por que las mejores películas de terror no tienen los mejores efectos especiales

No hay mas películas que laburen en el clima...

Bueno ya el caso de que se la comieron todos con Sexto sentido, y es una cagada la película; y esta todo el mundo con Sexto sentido por el final que vieron. Pero en realidad se olvidaron con el final de toda la cagada que vieron antes, por que la película es insoportable, vos la ves y no es una película de terror, no es una película de suspenso, no es un drama y te digo la verdad a mi me pasó cuando la estaba viendo y llego el momento del final, por que tiene esa vuelta de tuerca que cierra y toda la gente sale maravillada: ¡Que película, que película!; pero por que ese final los eclipsó.

Si, a mi me parece que falta eso en el cine que genere climas.

Y en este caso, en No Muertos

No, No Muertos es una película bastante explícita. Tiene bastantes escenas de Gore, no es para nada climática, no creo que lo sea. Y también es producto de que está hecha con bajo presupuesto ¿no?.

La película tiene muy poca guita, menos que la anterior y estuvo hecha a los ponchazos por que tuvimos mil quilombos filmando; de hecho aun tengo quilombos por que tengo quilombos con la música; siempre hay algún quilombo, es una película re-problematica para terminarla y creo que no pude laburar todo lo bien que hubiera querido laburar. Una cosa es el libro de No Muertos, es totalmente distinto a la película. Tiene muchos mas personajes, por eso me he propuesto de ahora en mas escribir cosas que solamente pueda filmar. Basta de escribir boludeces que después no se pueden hacer, entonces ahora voy a escribir cosas que después pueda filmar, cosas que después pueda conseguir; si necesito un cuchillo primero me voy a fijar si tengo un cuchillo...

Nada de vampiros flotando...

No, de hecho tenia cosas re locas, cosas flotando y así pero después los actores decían: - Pero acá decía que flotaba y tenían una lucha en el aire, pero no. No existe.

El Financiamiento ¿cómo lo resolviste?

No, No Muertos se filmo con guita que se saco de fiestas, y tuvo una productora asociada que es una productora de publicidad que pusieron toda la película y todos los materiales técnicos: cámaras, luces, travelling. Y ellos son socios de la película y por eso se pudo hacer por que si no la verdad es que no se podría haber hecho.

Digamos que tuvo mucho mas presupuesto que Vendado y frío

En realidad tuvo menos presupuesto por que en Vendado y frío nosotros tuvimos que comprar las latas de películas, acá no tuvimos que comprar nada; lo que si tuvimos es más comodidad de decir que todo el fin de semana que rodamos teníamos todo el material para filmar. En cambio en Vendado y frío no; a lo mejor nos pasábamos todo un fin de semana que no teníamos un mango y no podíamos filmar.

¿Apoyo oficial?

No, no, nada. Ahora recién hay un concurso que cerró la semana pasada para películas independientes y que se van a elegir 8 películas y se les va a dar la guita para terminarlas en 35 milímetros; y bueno están las 2 presentadas, a lo mejor... no creo... pero. No sé quien es el jurado, pero cuando vean que es una película de vampiros y la otra con una momia no creo que me den bola.

Vendado y frío, es también prácticamente inédita

Si, se ha pasado en algunos festivales; de hecho ahora se va a proyectar en el festival cine que se va a hacer en el Tita Merello, que se llama Primavera Negra, pero en los lugares a los que estuvo fue muy bien recibida, por que como es una película que es una comedia y es como que engancha bastante a la gente. Una comedia con toques de fantástico, no es una película de terror, ni ahí. Es una película de momias distinta.

pero hay de por medio una maldición...

Claro, por que la idea es que sea una película de una momia, pero no es la típica momia que se levanta y camina. La momia esta siempre dura, quieta, esta muerta y en realidad tampoco lo de la maldición tampoco queda nunca bien claro. Pero si tiene un montón de clichés de película de momias, aparece egipcio con el gorrito rojo buscando una momia para devolverla al valle de los faraones, el sarcófago; pero es bastante distinta. Aparte es la primera película argentina que trata de momias, salvo la de Titanes en el Ring.

De esa también hay que esperar la ampliación

Si, la película se proyecto, pero no está en 35 milímetros. Supongo que si se amplía se va a estrenar comercialmente, si no se amplia ira directamente a la televisión. Yo creo que se va a poder hacer mas con Vendado y frío que con No Muertos, primero por que ya se pudo terminar, tuvo buena aceptación y tiene actores conocidos. Pero además como es una comedia creo que puede llegar a andar mas. En cambio No Muertos es densa.

Igual supongo que la hiciste para estrenarla

Si, pero digo que ahora viéndola terminada me doy cuenta de que es hasta incluso difícil de comprender en algunos aspectos, la película va y viene todo el tiempo, presente pasado, presente pasado, se van mezclando y yo se que va a ser medio rara de comprender.



Leí por ahí que estabas por hacer una película con Zé Do Caixão

No, él iba a trabajar en No Muertos, ya había leído el guión, todo; lo que pasa es que a ultimo momento se cayo el canje con la aerolínea de Brasil y no pudimos traerlo. El pasaje de avión era lo único que hacia falta, ya habíamos arreglado, él iba a cobrar 400 $ y los teníamos por que los habíamos sacado de las fiestas y demás, incluso su personaje se llamaba Mojica y como él no lo hizo el personaje desapareció de la película, no lo interpreto otro actor. Fue una cagada, aparte el personaje iba perfecto para él; era un curandero brasileño. A él le había encantado, tenia re-ganas. Iba a venir un fin de semana e iba a filmar solamente un día, venia el viernes, el sábado filmaba y el domingo se iba. Hubiera sido fantástico y no hubiera sido tan costoso, pero bueno. Habíamos averiguado cuanto costaba el pasaje desde San Pablo, pero nos iba a salir mas caro eso que toda la película, entonces no. Pero bueno, quedó la relación.

Si vos tuvieses que hacer una película sobre Drácula que actor te parecería que pudiese ir, pudiendo elegir a cualquiera de todos?

Yo una vez quería hacer un Drácula mudo, en blanco y negro que sea como la novela, que sea un tipo viejo, yo quería ponerlo a Jean-Pierre de Reguerraz. Él trabajó conmigo, trabajo en un corto y además trabajo en Vendado y frío, hacia del egiptólogo. Y yo me lo veía a él, por que incluso quería ponerle unos pelos largos, grises y hacerlo medio peludo

Como el Drácula de Coppola...

Si, pero mas desprolijo, mas viejo, hecho mierda, y aparte tiene una cara espectacular, me encanta por ejemplo trabajo en El lado oscuro del corazón o en la de Eva Peron, la de Desanzo, trabajo en montones de películas, hizo publicidades.

Te gustaría como el conde Drácula

Si, esa es una fantasía que tuve. Y después si no... es difícil, hay muchos...

Bela Lugosi o Christopher Lee

Pero yo no le daría un Drácula así, tipo Gardel. La verdad que no me gusta un Drácula peinado a la gomina, me gustaría un Drácula mas sucio, mas asqueroso.

¿Un vampiro tipo Nosferatu?

Claro, pero yo no lo haría pelado, le pondría pelo.

¿Colmillos incisivos o caninos?

No, incisivos, incisivos.

¿Cuál es tu Drácula preferido y por que?

Mi Drácula preferido es el de Christopher Lee...

La versión Hammer 1958

Si, y también la del 72. La del 72 me gusto por que fue la primera que vi. Pero además por que fue el primer Drácula de cine que me metió miedo; la de Bela Lugosi nunca me metió miedo, pero con Bela Lugosi yo ya era más grande, pero cuando vi a Christopher Lee por primera vez si me dio miedo

Aún hoy en día convengamos en que sigue metiendo miedo, yo veo los ojos inyectados en sangre y la boca abierta

Yo me acuerdo muchisimo del Drácula del 72 por que mi viejo me llevo al cine, mi viejo iba mucho al cine por que le gustaban mucho las películas de la Hammer. Y yo hoy en día no sé si llevaría a mi hijo de 3 años a ver una película de la Hammer por que... me acuerdo de la escena, no tanto Christopher Lee, pero si en la que el discípulo de él Alucard muere en la bañera a mi esa escena me quedo grabada; y después de Christopher Lee, antes de ver Horror Of Drácula yo vi Drácula Príncipe de las Tinieblas y también me había quedado muy shockeado con la escena en que lo reviven a él, o sea que el tipo lo degüellan, la sangre cayendo... me había dado mucho miedo

También, vos tenias...

Si era chico 4 o 5 años. Es mas a veces añoro tener ese miedo. Por que ahora es como que no te da miedo nada, no te sorprenden con nada y es mas si vuelvo a ver las películas esas me digo como me gustaría sentir lo que sentí cuando era chico por que era muy excitante.




¿Cuál es tu momia preferida y por que?

La de Christopher Lee, la de la Hammer. Por que esa momia me sigue gustando hoy en día mas que cualquier otra. La versión de la Hammer me encanta, pero las otras versiones que hizo después de la momia no me gustaron. Pero la primera, la de Peter Cushing en ese papel es buenísima.

Estuve leyendo un reportaje que te gustaría dirigir a Paul Naschy. Si fueses a dirigirlo ¿En que película te gustaría que fuese?

Yo tengo un guión escrito que se llama El Rey del miedo que es la historia de un actor de cine de terror que es acosado por otro actor de cine de terror

Pensaste en Zé Do Caixão...

Si, mas o menos. En realidad había imaginado Paul Naschy y Narciso Ibañez Menta, por que aparte se odian, si se odian mal. Bah! En realidad no Naschy a Narciso Ibañez Menta, pero si Narciso Ibañez Menta a Naschy... no lo puede ver. Narciso Ibañez Menta lo que me contaba es que Naschy dice que es el más famoso, por que en realidad Naschy es mas famoso que Narciso Ibañez Menta en España, y Narciso dice que no, que él es mas famoso. Tienen una cosa así de ego muy grande, Narciso Ibañez Menta es muy egocéntrico, dice que es el mejor actor del mundo. De hecho es uno de los mejores.

Bueno pero la cuestión que este actor de terror estaba totalmente olvidado y un día lo llevan a un Talk Show a recordar cosas viejas y a partir de ahí lo empieza a acosar un tipo y él piensa que es un actor del que había hablado. Pero eso no se sabe bien quien es hasta el final de la película. Bueno y yo me había imaginado a ellos dos.

El tema que vos contás de esa película, me acuerdo que hay una con Vincent Price y Peter Cushing

Madhouse, buenisima esa película...

Que también son 2 actores que a uno le queda la duda... hay algunos crímenes, hay un productor

Si, pero acá el desenlace es totalmente distinto, acá nada que ver, es la hija del actor este. Por que en realidad el actor este lo descubre al otro actor, o sea él no sabe bien que pasa pero cuando empieza a investigar lo encuentra en un geriátrico y el tipo esta esclerotico, no se mueve y esta en una silla de ruedas y no pasa nada. Entonces ahí es como que te queda la duda: pero como puede ser, o sea, por que en realidad no hay otro sospechoso. Sin embargo aparece otro sospechoso mas que al final es la hija del tipo que se esta vengando por que en realidad él lo desplazo, bueno por una cuestión de celos; muy parecido a lo que le paso a Lugosi con Karloff, el tipo rechaza el papel.

Seria muy bueno que pongas a 2 actores de genero

Claro, la idea era esa. Pero yo sabia que Narciso y Naschy no podían ser por que no iban a querer juntos. Naschy seguro que iba a querer trabajar por que es un tipo mas agradable, con Narciso tenés que poner mucha torta y además...

¿Cuantos años tiene?

88, pero esta bárbaro. Y entonces podría ser Mojica con Naschy. Pero para eso necesitas hacer una coproducción con 3 países, así que esta medio difícil la situación, pero bueno uno nunca sabe.

Cuál es la vertiente del cine vampirico que mas te interesa?

A mi me gusta mas el tema del vampirismo gótico, me interesa mas el vampiro clásico

Estilo Hammer

Si, sin duda. Por que además me parece que es en donde mas se adecua, donde mejor se siente el personaje. O sea esta todo bien, hay películas que yo que se... me interesan

Por ejemplo las películas de vampiros ambientadas en nuestra época.

De hecho en No Muertos son así; pero igual de todas maneras me parece que siempre tiene que haber un toque gótico. No se sabe por que pero esta todo relacionado con el personaje, ya sea desde la vestimenta o a lo mejor desde los lugares. No tiene tanto que ver con la época, porque existe un gótico en esta época. El gótico siempre tiene que estar.

Cine argentino: cuales son las películas de terror que mas rescatas?

Obras maestras del terror, para mi es la mejor

Extrañamente filmada por Enrique Carreras

Yo le pregunte a Narciso Ibañez Menta y él me dijo que la había hecho Carreras, no se hace cargo para nada.

Se dice que tanto él como el hijo pudieron

Si, yo creo que el hijo mas que nada. Pero él no me lo dijo. Me parece a mi que es una de las mejores; y no rescato muchas mas.

Que es lo que falta para que halla mas programas terroríficos en la TV local?

Esa si que es una pregunta rara por que la verdad es que podría haber tranquilamente.

A mi me llamaron varias veces para escribir capítulos pilotos y escribí varios pero nunca llegaron a nada. No entiendo bien que es lo que pasa por que nadie apuesta a eso

El fracaso del Drácula del año pasado

Puede que haya influido, por que si Drácula hubiese sido un éxito podría haber dado para mas.

Ahora bien ¿podría haber sido un éxito?

Mirá, con Carlos Calvo creo que no y aparte estaba tan mal todo, no, no.

¿Y tomado como bizarro?

No, no, por que era muy pretencioso para ser bizarro. Pero hubiera estado bueno.

No se, pero es hasta que alguien pegue uno, hasta que pegue Suar con uno ahí van a entrar a darle, y es raro que no lo haya hecho todavía.

A mi me encantaría que haya mas así de genero en la TV.

Hablando sobre el tema... ¿El Pulpo Negro?

Me divirtió el pulpo negro a mi, hace poco la volví a ver, la tenia grabada y la volví a ver, es una cagada en realidad, esta mal hecha, es re-trucho

No era mala la idea, estaba buena, pasa que esta realizada con bajo presupuesto, y además hecha en canal 9 con una dirección que estaba especializada en telenovelas


Me acuerdo que genero su propio merchandising

¡Te acordas! El pulpito... Yo me acordaba que cuando lo había visto por primera vez me había sorprendido bastante la escena que lo degüellan a uno pero que abre un armario y viene por atrás y lo degüellan. Y hace poco la volví a ver y dije ¡no puede ser tan trucho! Terriblemente mal, mal. Como cambia la visión de uno cuando es chico. Ahora me gustaría volver a ver, por que canal 7 paso 4 capítulos que Narciso Ibañez Menta hizo en España, yo quisiera ver El Trapero de nuevo, por que en El Trapero también había un degüello así, a cámara que me había impresionado bastante, me gustaría volver a verlo para ver como esta hecho.

¿Planes?

Primero terminar No Muertos, y una vez que la termine ya tengo una bocha de cosas, pero ya te digo igual no voy a hacer con en No Muertos y en Vendado y frío. Si tengo que gastar mas presupuesto no voy a filmar, lo voy a hacer en vídeo, no quiero tener dolores de huevos con el laboratorio y todo eso; y a lo mejor con un equipo mas chico, mas reducido; por que las 2 películas tenían un equipo re grande y con mucha gente, muchos actores, entonces hacer cosas mas chicas, si son en fílmico hacer cortos; no me interesa ya el tema del largometraje.

Hacer cosas cortas, tengo un montón de guiones terminados. Incluso tengo una versión del Fantasma de la Opera que transcurre en Buenos Aires actual, es una versión bien particular del Fantasma de la Opera, y tengo muchas ganas de hacerlo, pero quiero terminar primero con esto.

¿Fechas?

Supongo que antes de fin de año va a estar terminada, después ya veremos si se estrena la película. Igual creo que si se estrena primero se va a estrenar Vendado y frío.

Aparte me interesaría mas primero que la gente vea Vendado y frío, por que como es totalmente distinta... si vieron mi ultimo cortometraje y ven Vendado y frío no se van a sorprender por que mas o menos continuo con una misma línea; pero cuando vean No Muertos ahí si se van a sorprender por que es distinta, incluso desde la puesta de cámara es totalmente distinta. Vendado y frío es mas clásica, mas tradicional, No Muertos no, es una cámara movida, inquieta, la iluminación es una iluminación mas dark.

Una estética Ciudad en Tinieblas (Dark City)

Si, ese estilo. La luz... esta toda filmada con película para noche, aunque sean exteriores de día; entonces es una cosa mas destilada, la sangre es roja, es decir son colores fuertes, tipo como la Hammer, bien vivos el azul, el rojo. Pero igual sigo creyendo que va a ser una película difícil de ver para el publico común, para el tipo que esta empapado no. Es más le puede interesar o no; en cambio para el publico común no se si va a entrar en el código.


El Trailer





sencillamente... Pablo

domingo, 13 de julio de 2008

Feliz cumpleaños Harrison Ford

Hoy quiero dedicarle unas líneas a uno de los grandes actores que hizo posible mi amor por este arte. Un actor que participo en varias de las películas que he amado durante años. Unos de mis actores preferidos dentro de mi panteón personal. Por eso te quiero decir: Feliz cumple….Harrison Ford (nacido el 13 de julio de 1942).

Biografía:

Harrison Ford es hijo de padre irlandés y de madre judío-rusa. Cuando comenzó a conducir tuvo un accidente, que le dejó una cicatriz en la barbilla que aún conserva. Después de terminar sus estudios escolares en el estado de Wisconsin, donde ya hizo algunas actuaciones teatrales, firmó un contrato en Hollywood con la Columbia, y posteriormente con la Universal, que le asignaron papeles pequeños en películas y en televisión, como en Ironside, en 1967, y en El virginiano, en 1962.

Al verse relegado a un segundo plano, Ford se desanimó y estudió formación profesional en carpintería. No obstante, regresó a Hollywood donde trabajó como carpintero de escenarios en los estudios, atento sin embargo a una oportunidad que surgiese para actuar en una película. Fred Roos lo eligió un pequeño papel de activista político en la película Zabriskie Point de 1970. Sin embargo, el personaje fue eliminado de la versión final de la película. Posteriormente, George Lucas le ofreció el papel de Bob Falfa en American Graffiti, de 1973.

Tras varios años de inestabilidad, el mismo Fred Roos acercó a Ford a las audiciones de la nueva película La Guerra de las Galaxias, en diciembre de 1975. George Lucas, el director, había adoptado como política el no contratar a veteranos de American Graffiti, por lo que las posibilidades eran muy bajas para Ford. Sin embargo, Roos contrató a Ford como carpintero en las oficinas de American Zoetrope, donde se llevaban a cabo las audiciones, para que Lucas lo reconociera. Gracias a esa coincidencia "preparada", Lucas tomó la decisión de contratar a Ford para el papel de Han Solo.Ford repitió su personaje en El Imperio Contraataca y El Retorno del Jedi (y en el capítulo de TV "The 'Star Wars' Holiday Special"). Ford se hizo famoso con estas caracterizaciones.

Apesar de la negativa de George Lucas a Steven Spielberg para que Harrison interpretase el papel de Indiana Jones debido a que ya estaba contando con el actor para su saga de Star Wars fue, con la negativa de Tom Selleck (que se encontraba en contrato con una serie de televisión por aquél entonces, Magnum)

Ford consigue finalmente el personaje en 1981 en el papel del mítico Indiana Jones en En busca del arca perdida y sus secuelas. El éxito por esta saga fue impresionante, Ford dio a su personaje un perfil que quedó patentado como héroe de acción. Ford deseoso de no ser encasillado como un actor para papeles livianos trabajó arduamente para lograr ser un actor de carácter, ensayando varias veces la escena de estudio, hasta hacerla emocionalmente creíble y lograr obtener el papel adecuado. Al fin sus esfuerzos dieron su fruto, Ford se consagró en el cine dramático.

En 1985 fue nominado al Oscar así como para el Globo de Oro por su papel como policía en Único testigo. Otro nombramiento para un Globo de Oro lo consiguió en 1993 por su memorable papel de doctor Richard Kimble en El fugitivo. Una de sus últimas actuaciones la constituye el film K-19: The Windowmaker.

Ford es una superestrella de Hollywood. Posee un rancho de 800 acres en el estado de Wyoming, donde practica sus aficiones, como pilotar su avioneta y su helicóptero, y participar en rescates en casos de incendios.

Se casó en dos ocasiones, la primera durante 15 años (Mary Marquardt, 1964-1979) y la segunda durante 20 años (Melissa Mathison 1983-2004). De ambos matrimonios, que terminaron en divorcio, tiene cuatro hijos, dos y dos respectivamente. Actualmente es pareja de Calista Flockhart, actriz entre otras series de Ally McBeal.

Datos Curioso

De todas sus películas, La Costa de los Mosquitos (1986) es su favorita. Su segunda esposa, Melissa Mathison, escribió el guión de la película E.T. el extraterrestre (1982). Descartó los papeles protagonistas en películas como Prueba de Vida (2000), La Tormenta Perfecta (2000), Dragonfly (2002) y El Patriota (2000), ésta última porque a su juicio era "demasiado violenta". Reemplazó a Kevin Costner en Air Force One (1997). Durante el rodaje de Indiana Jones y el Templo Maldito (1984), sufrió una lesión lumbar diagnosticada como hernia discal, el actor estuvo de baja mucho tiempo y las escenas de acción fueron filmadas por un doble, Vic Armstrong. Recomendó a River Phoenix el papel del joven Indiana Jones en Indiana Jones y la Última Cruzada (1989).

Filmografía

Año

Título

Papel

2008

Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal

Indiana Jones

Crossing Over

Max Brogan

2006

Firewall

Jack Stanfield

2004

Water to Wine

Jethro, el conductor del autobús

2003

Hollywood: Departamento de homicidios

Joe Gavilan

2002

K-19: The Widowmaker

Alexei Vostrikov

2000

Lo que la verdad esconde

Dr. Norman Spencer

1999

Caprichos del destino

Sargento William 'Dutch' Van Den Broeck

1998

Seis días y siete noches

Quinn Harris

1997

Air Force One

Presidente James Marshall

La sombra del diablo

Tom O'Meara

1995

Sabrina

Linus Larrabee

1994

Jimmy Hollywood

Él mismo

Peligro inminente

Jack Ryan

1993

El fugitivo

Dr. Richard David Kimble

1992

Juego de patriotas

Jack Ryan

1991

A propósito de Henry

Henry Turner

1990

Presunto inocente

Rusty Sabich

1989

Indiana Jones y la última cruzada

Indiana Jones

1988

Armas de mujer

Jack Trainer

Frenético

Dr. Richard Walker

1986

La costa de los mosquitos

Allie Fox

1985

Único testigo

Detective Capitán John Book

1984

Indiana Jones y el templo maldito

Indiana Jones

1983

La Guerra de las Galaxias: Episodio VI - El Retorno del Jedi

Han Solo

1982

Blade Runner

Rick Deckard

1981

Indiana Jones, en busca del arca perdida

Indiana Jones

1980

La Guerra de las Galaxias: Episodio V - El Imperio Contraataca

Han Solo

1979

La calle del adiós

David Halloran

Apocalypse Now

Coronel Lucas

El rabino y el pistolero

Tommy Lillard

More American Graffiti

Oficial Bob Falfa

1978

The 'Star Wars' Holiday Special

Han Solo

Fuerza 10 de Navarone (Force 10 from Navarone)

Teniente Coronel Mike Barnsby

1977

La Guerra de las Galaxias: Episodio IV - Una Nueva Esperanza

Han Solo

Heroes

Ken Boyd

1974

La conversación

Martin Stett

1973

American Graffiti

Oficial Bob Falfa

1970

Camino recto

Jake

Zabriskie Point

Trabajador en el aeropuerto

1968

Journey to Shiloh

Willie Bill Bearden

1967

La cabalgada de los malditos

Teniente Shaffer

Luv... quiere decir amor

Hippie

1966

Ladrón y amante

Bellhop

Premios

Oscar

Año

Categoría

Película

Resultado

1985

Oscar al mejor actor

Único testigo

Nominado

BAFTA

Año

Categoría

Película

Resultado

1985

BAFTA al mejor actor

Único testigo

Nominado

Globos de Oro

Año

Categoría

Película

Resultado

2003

Premio Cecil B. DeMille

Ganador

1995

Globo de Oro al mejor actor - Comedia

Sabrina y sus amores

Nominado

1993

Globo de Oro al mejor actor - Drama

El fugitivo

Nominado

1987

Globo de Oro al mejor actor - Drama

La costa de los mosquitos

Nominado

1986

Globo de Oro al mejor actor - Drama

Único testigo

Nominado








Feliz Cumpleaños... A un groso de verdad... siempre te voy a bancar.... el pelado